{"id":208,"created_at":"2022-05-20T15:29:59.703Z","updated_at":"2023-01-31T15:07:42.400Z","created_by_id":3,"updated_by_id":4,"status":"draft","signature_transcription":"LOUIS RIVIER","no_signature":false,"signature_comments":"\u003cp\u003eLa signature Louis Rivier est écrite en rouge. Trois chiffres de la date sont visibles\u0026nbsp;: 193.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","unknown_author":false,"no_title":false,"title":"Portrait de Madeleine Mercier-de Loriol","description":"\u003cp\u003eCe portrait en plan rapproché représente Madeleine Mercier-de Loriol, épouse de Georges Mercier, un des meilleurs amis de Louis Rivier et fils de Jean-Jacques Mercier-de Molin. Ce dernier était commanditaire du peintre pour la décoration de la salle à manger du Château de Pradegg à Sierre. Il était aussi mécène puisqu’il a financé la décoration picturale de l’Aula de Rumine à Lausanne.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLe visage de la jeune femme est orienté de face, son buste est tourné légèrement de trois-quarts. Elle sourit et instaure une complicité avec le peintre que l’on imagine devant elle. Ses yeux brun-vert semblent également sourire au spectateur et son regard, à la fois suave, doux et incisif, manifeste une pointe de malice. Son nez est droit, les sourcils sont bien dessinés et les oreilles cachées par une belle chevelure brune entourant son fin visage. Elle a les cheveux attachés derrière la nuque et partagés par une courte raie centrale. Son front est ample, il dessine avec le menton un ovale presque parfait et d’une grande douceur. Son cou, long et sinueux (presque maniériste), accentue la délicatesse de ses traits. Ses épaules, légèrement tombantes, sont couvertes par une étole de fourrure noire. Son décolleté, lui aussi de forme ovale, est valorisé par un collier de perles blanches. Elle porte un haut gris-brun qui s’accorde avec la tonalité chromatique du grand terrain qui s’élève derrière elle. Un paysage villageois et campagnard agrémenté d’arbres de différents bruns se prolonge en une frise de collines déclinant une harmonie de bleus. On entrevoit une maison avec un large toit à deux pentes, quelques arbres au feuillage vert foncé, d’autres dépouillés de feuilles. Les monts sont surmontés par un ciel vaporeux aux couleurs chaudes d’une fin d’après-midi\u0026nbsp;: indigo, gris-bleu, orange, rose. La figure de Madeleine Mercier-de Loriol se démarque du paysage, mais semble en même temps s’y incorporer.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLes traits de ses yeux, légèrement obliques, trouvent un prolongement dans les pentes des collines\u0026nbsp;; la jointure de ses lèvres est à la même hauteur que la ligne d’horizon séparant le terrain de l’allée bordée d’arbres\u0026nbsp;; sa chevelure arrondie semble presque surgir du ciel, comme un astre. Le tableau baigne dans une lumière tamisée et étale. Les rares ombres sont situées autour des yeux, des narines et du cou. Le figure de Madeleine est d’un réalisme presque photographique. Louis Rivier prête une attention particulière à la carnation et chaque détail de son visage est peint avec une grande précision. Les perles du collier, la fourrure et le grain de la peau expriment des sensations tactiles. Les yeux sont perçants et brillent d’une lumière intérieure. La gamme chromatique de ce petit portrait comprend des nuances sobres et atténuées, couleurs poudrées rappelant les tonalités de certains tableaux de Léonard de Vinci. On pense à \u003cem\u003eLa Joconde\u003c/em\u003e (début XVI\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e siècle) mais aussi à \u003cem\u003eLa Dame à l’hermine\u003c/em\u003e (1489) dont la douceur des traits, la forme ovale du visage, la sinuosité du cou, les épaules tombantes et même le détail du collier de perles, se retrouvent dans le portrait de Louis Rivier. Le peintre met en valeur la beauté classique et la grâce atemporelle de son modèle.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eCe portrait ainsi que celui de son époux Georges Mercier ont longtemps été accrochés à Lausanne dans le salon d’une collection particulière. Ces deux tableaux forment une paire qui met en relation et en représentation le couple, en souvenir peut-être du double portrait \u003cem\u003eFederico de Montefeltro et Battista Sforza\u003c/em\u003e (1465-1472 Offices, Florence) de Piero della Francesca, aussi une tempera sur bois. Le paysage de collines est le même dans les deux peintures. On reconnaît les maisons et le grand arbre dépouillé. La lumière crépusculaire et les collines contribuent à unifier ces deux compositions.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","nb_pages":null,"patent_nb":null,"patent_url":null,"published_in":null,"height":"50.5","width":"34.0","depth":null,"cuvette_height":null,"cuvette_width":null,"assembly_height":"61.5","assembly_width":"50.5","assembly_depth":null,"state":"\u003cp\u003eBon état.\u003c/p\u003e","arrangement_comments":null,"inscription":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","technical_comments":"\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eLouis Rivier adopte la détrempe dès 1906 jusqu’à la fin des années 1930. La détrempe est une technique traditionnelle de la Renaissance italienne (\u003cem\u003etempera all’uovo\u003c/em\u003e). «\u0026nbsp;La tempera à l’œuf italienne était l’héritière directe de la tradition byzantine […]. Le nombre de tableaux peints à tempera est considérable […]. Elle est pourtant tombée en désuétude au cours des XVI\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e - XVII\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e siècles. ». (François Perego. 2005. \u003cem\u003eDictionnaire des matériaux du peintre\u003c/em\u003e, Paris\u0026nbsp;: Ed. Belin, p. 706).\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eLa recette de Rivier, mise au point par Théophile Robert, comporte du jaune d’œuf, de la résine d’Avar ou copal, de l’huile de noix pure, du vinaigre blanc et de l’eau. (Dario Gamboni, \u003cem\u003eLouis Rivier (1885-1963) et la peinture religieuse en Suisse Romande\u003c/em\u003e, p. 97).\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eAu cours de sa carrière, Louis Rivier rencontre plusieurs difficultés quant à l’emploi de la détrempe. Ces obstacles l’amènent à abandonner momentanément cette technique au profit de l’huile. Mais, «\u0026nbsp;[…] après quelques années de tentatives obstinées, il finit par maîtriser la détrempe à tel point qu’il put l’utiliser pour ses paysages aussi bien que pour ses portraits, et pour d’autres compositions.\u0026nbsp;» (Francesco Sapori,\u003cem\u003e Louis Rivier\u003c/em\u003e, p. 38).\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eEn 1938-39, Rivier invente, à partir de dessins aux crayons de couleurs, le «\u0026nbsp;procédé spécial\u0026nbsp;», technique qu’il emploiera pour presque toutes ses œuvres même en grand format et réalisées pour des décorations murales. Une exception notoire est la décoration de l’Église orthodoxe grecque de Lausanne qui a été réalisée entièrement à la détrempe, et cela sur une durée de plus de 15 années, jusqu’en 1940.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","unknown_creation_location":false,"same_location":false,"unknown_period":true,"period_start":null,"period_end":null,"period_precision":null,"unknown_owner":false,"datation_comments":"\u003cp\u003eL’œuvre appartient depuis l'été 2022 au Musée d'art du Valais, à Sion. Elle est en dépôt au Château Mercier, à Sierre.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLa date exacte de création de ce portrait est incertaine, seuls les trois premiers chiffres, 193, sont visibles en dessus de la signature. Voici quelques éléments biographiques de la première moitié des années 1930.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eEn 1930, Louis Rivier séjourne en Toscane. En Suisse, il réalise dix-sept vitraux de la Cathédrale de Lausanne. Par la suite, il s’installe seul à Paris. En 1932, il peint une \u003cem\u003eCrucifixion\u003c/em\u003e dans le chœur du temple protestant nouvellement édifié d’Auteuil, qu’il achève en juillet. Un an plus tard, il réalise le décor du temple de Puteaux. Il fait les trajets entre Lausanne et Paris tous les mois. Il écrit des articles pour \u003cem\u003eLa Gazette de Lausanne\u003c/em\u003e. En 1934 il peint un \u003cem\u003eAutoportrait \u003c/em\u003equi, exposé au Salon de Paris de la même année, lui vaudra son admission dans la Société nationale des Beaux-Arts. Rentré en Suisse, il commence une collaboration qui durera un an, avec Nestlé\u0026amp;Anglo-Swiss Condensed Milk Co. et dessine des publicités pour le lait en poudre dont certaines paraissent dans \u003cem\u003eL’Illustration\u003c/em\u003e. En 1936, il décore une chapelle du temple de Villeneuve. Il commence à dessiner avec les crayons de couleur et la gomme pour lisser la couleur. Il réalise sa première planche de la Bible, celle de la Nativité.\u003c/p\u003e","ownership_comments":null,"origin":"Collection privée Monique Moser-Verrey, Lausanne","author_collaborations":[{"person":{"first_name":"Louis","surname":"Rivier"}}],"composition_type":{"label":"portrait","definition":null},"creation_locations":[{"label":"Mathod","description":null},{"label":"Jouxtens-Mézery","description":null}],"images":[{"rights":"closed","credits":"Marino Trotta","year":"2022","comments":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","role":null}],"medium":{"label":"bois ","definition":""},"owner_collaborations":[{"person":{"first_name":"","surname":"Musée d'art du Valais, Sion"}}],"recipient_collaborations":[],"references":[],"dst_related_sheets":[{"id":209,"title":"Portrait de Georges Mercier"},{"id":210,"title":"Portrait de Madeleine Mercier-de Loriol (étude)"},{"id":335,"title":"Portrait de Madeleine Mercier-de Loriol avec ses enfants"}],"src_related_sheets":[],"serie":{"label":"Famille","definition":null},"signature_positions":[{"label":"au recto"},{"label":"en bas"},{"label":"à droite"}],"storage_location":{"label":"Château de Pradegg, Sierre","description":""},"technique":{"label":"détrempe","definition":"\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e"},"work_type":{"label":"peinture","definition":null},"iconography_keywords":[{"label":"portrait en buste","definition":null},{"label":"collier","definition":null},{"label":"bijoux","definition":null},{"label":"fourrure ","definition":null},{"label":"vêtements","definition":null},{"label":"collines","definition":null},{"label":"ciel","definition":null},{"label":"crépuscule","definition":null},{"label":"arbre dépouillé","definition":null},{"label":"maison","definition":null},{"label":"atemporalité","definition":null},{"label":"douceur","definition":null},{"label":"regard doux et déterminé","definition":null},{"label":"paysage","definition":null},{"label":"complicité","definition":null},{"label":"brume","definition":null},{"label":"sobriété","definition":null},{"label":"chevelure","definition":null},{"label":"élégance","definition":null},{"label":"famille","definition":null},{"label":"portraits","definition":null}],"formal_keywords":[{"label":"plan rapproché","definition":null},{"label":"brun","definition":null},{"label":"noir","definition":null},{"label":"réalisme","definition":null},{"label":"effet photographique","definition":null},{"label":"sensations tactiles","definition":null},{"label":"carnation","definition":null},{"label":"Léonard de Vinci","definition":null},{"label":"classicisme","definition":null},{"label":"Renaissance italienne","definition":null},{"label":"dégradés","definition":null},{"label":"perspective","definition":null},{"label":"frontalité","definition":null},{"label":"lumière rosée","definition":null},{"label":"bleu azur","definition":null},{"label":"bleu-gris","definition":null},{"label":"mauve","definition":null}]}