{"id":286,"created_at":"2022-10-07T15:27:46.839Z","updated_at":"2023-01-31T19:35:29.856Z","created_by_id":3,"updated_by_id":4,"status":"draft","signature_transcription":"LOUIS RIVIER","no_signature":false,"signature_comments":"\u003cp\u003eLa signature est accompagnée de la date de création\u0026nbsp;: août 1909.\u003c/p\u003e","unknown_author":false,"no_title":false,"title":"Portrait d’Edouard de Cérenville ","description":"\u003cp\u003eCe tableau est un portrait en buste d’Édouard de Cérenville, médecin et pionnier dans divers domaines scientifiques.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eL’homme est assis, le buste et le visage orientés de face. De Cérenville regarde droit devant lui\u0026nbsp;; ses yeux bleu clair sont d’une grande présence. Ses lèvres sont serrées et partiellement cachées par sa barbe grise. Le professeur a un front ample, traversé par quelques rides. Il a des cheveux gris, coupés très courts. Son expression est imperturbable et un brin intimidant. Ses mains se croisent sur le ventre et les bouts des pouces se touchent de sorte que les doigts dessinent un triangle.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eL’homme est habillé d’une veste noire, ouverte sur le devant. Il porte un gilet vert amande au-dessous duquel on voit apparaître le nœud d’une cravate bordeaux ainsi que les poignets et le col d’une chemise blanche.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLe cadrage est serré. Les coudes sont hors champ et reposent sur les accoudoirs d’un fauteuil dont on distingue le dossier. Ce dernier fait un arrière-plan à la silhouette du professeur. Le rembourrage du fauteuil est très coloré, caractérisé par des motifs floraux rose, jaune, orange et vert sur un fond bleu électrique. Rivier rend la trame du tissu en «\u0026nbsp;pixélisant\u0026nbsp;» les contours des fleurs comme s’il s’agissait d’une broderie réalisée au point de croix. Les couleurs vives des fleurs, le mouvement voltigeant conféré par leurs pétales, l’effet légèrement clignotant du tissu, s’opposent à la frontalité, à l’immobilité de la posture d’Édouard de Cérenville ainsi qu’à son attitude impassible. Ce contraste évoque certains portraits exécutés par Ferdinand Hodler.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLa gamme chromatique est variée\u0026nbsp;: les couleurs atténuées (vert, marron, bordeaux, gris, noir et même le blanc qui est ici nuancé de beige) dominent la partie consacrée au portrait. Les teintes vives du fauteuil rehaussent et avivent la palette générale.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLe corps du professeur et le tissu du fauteuil forment comme un seul plan. Rivier travaille ici un peu à la manière des Nabis et en particulier de Vuillard qui écrase les plans pour donner à la composition un caractère bidimensionnel.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLa lumière est frontale et se reflète sur le côté droit du front d’Édouard de Cérenville sur lequel on remarque une auréole de lumière jaune. Les ombres, très discrètes, modèlent les volumes du visage et des mains et obscurcissent les plis de la veste et du gilet ainsi que l’arrière-plan.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eCe portrait est très réaliste, voire hyperréaliste. Rivier porte une attention particulière au rendu de la carnation en atteignant, dans la partie consacrée au visage, des résultats photographiques. On distingue chaque ride ou pli autour des yeux, la transparence de l’iris, chaque poil de la barbe, la luminosité du front, les cheveux légèrement dégarnis sur le devant. Les mains sont aussi peintes avec une grande minutie. On distingue les veines, bleutées et un brin enflées, le rose clair des ongles et les plis des jonctures des doigts. Le peintre porte également une attention particulière au rendu des matières\u0026nbsp;: on imagine la douceur veloutée de la veste et du gilet, mais aussi la rugosité du tissu du fauteuil.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eBien que le regard du professeur s’adresse au spectateur, son esprit semble aller au-delà. La frontalité du buste et de la tête sont contrebalancées par la pose détendue des mains et celle du dos qui semble glisser légèrement vers l’avant du fauteuil. Édouard de Cérenville est comme capturé lors d’un moment de réflexion\u0026nbsp;: la lucidité calme et inventive d’un homme de sciences que Louis Rivier met en scène au travers de ce portrait révélateur.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eÉdouard de Cérenville (1843- 1915)\u0026nbsp;: «\u0026nbsp;Médecin de l'hôpital cantonal (1870-1882 ; 1888-1898) et premier professeur de clinique médicale à l'Université de Lausanne (1890-1898). C’est l'un des fondateurs de la Ligue vaudoise contre la tuberculose. Disciple de Theodor Billroth et d'Anton Biermer, il devient l'un des pionniers de la thoracoplastie, dans la collapsothérapie de la tuberculose (1885)\u0026nbsp;» (\u003cem\u003eDictionnaire Historique de la Suisse\u003c/em\u003e, DHS, consulté en ligne, auteur\u0026nbsp;: Guy Saudan).\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","nb_pages":null,"patent_nb":null,"patent_url":null,"published_in":null,"height":"46.0","width":"37.8","depth":null,"cuvette_height":null,"cuvette_width":null,"assembly_height":"60.2","assembly_width":"53.5","assembly_depth":null,"state":"\u003cp\u003eBon état.\u003c/p\u003e","arrangement_comments":null,"inscription":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e","technical_comments":"\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eLouis Rivier adopte la détrempe dès 1906 jusqu’à la fin des années 1930. La détrempe est une technique traditionnelle de la Renaissance italienne (\u003cem\u003etempera all’uovo\u003c/em\u003e). «\u0026nbsp;La tempera à l’œuf italienne était l’héritière directe de la tradition byzantine […]. Le nombre de tableaux peints à tempera est considérable […]. Elle est pourtant tombée en désuétude au cours des XVI\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e - XVII\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e siècles. ». (François Perego. 2005. \u003cem\u003eDictionnaire des matériaux du peintre\u003c/em\u003e, Paris\u0026nbsp;: Ed. Belin, p. 706).\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eLa recette de Rivier, mise au point par Théophile Robert, comporte du jaune d’œuf, de la résine d’Avar ou copal, de l’huile de noix pure, du vinaigre blanc et de l’eau. (Dario Gamboni,. \u003cem\u003eLouis Rivier (1885-1963) et la peinture religieuse en Suisse Romande\u003c/em\u003e, p. 97).\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eAu cours de sa carrière, Louis Rivier rencontre plusieurs difficultés quant à l’emploi de la détrempe. Ces obstacles l’amènent à abandonner momentanément cette technique au profit de l’huile. Mais, «\u0026nbsp;[…] après quelques années de tentatives obstinées, il finit par maîtriser la détrempe à tel point qu’il put l’utiliser pour ses paysages aussi bien que pour ses portraits, et pour d’autres compositions.\u0026nbsp;» (Francesco Sapori, \u003cem\u003eLouis Rivier\u003c/em\u003e, p. 38).\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eEn 1938-39, Rivier invente, à partir de dessins aux crayons de couleurs, le «\u0026nbsp;procédé spécial\u0026nbsp;», technique qu’il emploiera pour presque toutes ses œuvres même en grand format et réalisées pour des décorations murales. Une exception notoire est la décoration de l’Église orthodoxe grecque de Lausanne qui a été réalisée entièrement à la détrempe, et cela sur une durée de plus de 15 années, jusqu’en 1940.\u003c/p\u003e","unknown_creation_location":false,"same_location":false,"unknown_period":false,"period_start":"1909-01-01","period_end":"1909-12-31","period_precision":"year","unknown_owner":false,"datation_comments":"\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eEn 1909, année d’inauguration du temple de Mex, Louis Rivier voyage à Paris et en Belgique (Bruxelles, Anvers, Bruges, Gand) où il découvre les peintres du Nord. Il est très impressionné par \u003cem\u003eL'Adoration de l'agneau mystique\u003c/em\u003e des frères van Eyck. Il séjourne ensuite en Italie\u0026nbsp;: Florence, Assise, Pérouse, Orvieto et Rome.\u003c/p\u003e\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003eCette année, Rivier peint le portrait posthume de sa mère. Il participe à l’Exposition vaudoise des Beaux-Arts qui se tient à la Grenette à Lausanne.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eLe 25 juin 1909 Jean-Jacques Mercier-de Molin signe l’accord avec Louis Rivier pour la décoration de la salle à manger du Château de Pradegg.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eCe portrait est précisément datée du mois d'août 1909.\u003c/p\u003e","ownership_comments":null,"origin":"Don de M. et Mme Luc Bischoff de Cérenville","author_collaborations":[{"person":{"first_name":"Louis","surname":"Rivier"}}],"composition_type":{"label":"portrait","definition":null},"creation_locations":[{"label":"Jouxtens-Mézery","description":null}],"images":[{"rights":"closed","credits":"Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne","year":"","comments":"\u003cp\u003eNuméro d'inventaire\u0026nbsp;: 2002-162\u003c/p\u003e","role":null}],"medium":{"label":"panneau de bois","definition":""},"owner_collaborations":[{"person":{"first_name":null,"surname":"Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne"}}],"recipient_collaborations":[],"references":[],"dst_related_sheets":[],"src_related_sheets":[],"serie":{"label":"Personnalités","definition":null},"signature_positions":[{"label":"au recto"},{"label":"en haut"},{"label":"à droite"}],"storage_location":{"label":"Collection des portraits de la salle du Sénat, Université de Lausanne","description":null},"technique":{"label":"détrempe","definition":"\u003cp class=\"ql-align-justify\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c/p\u003e"},"work_type":{"label":"peinture","definition":null},"iconography_keywords":[{"label":"mobilier","definition":null},{"label":"vêtements","definition":null},{"label":"veste","definition":null},{"label":"cravate","definition":null},{"label":"chemise","definition":null},{"label":"tissu","definition":null},{"label":"ornement","definition":null},{"label":"regard droit","definition":null},{"label":"forte présence","definition":null},{"label":"barbe","definition":null},{"label":"cheveux gris","definition":null},{"label":"portraits","definition":null},{"label":"mains","definition":null}],"formal_keywords":[{"label":"cadrage serré","definition":null},{"label":"effet photographique","definition":null},{"label":"noir","definition":null},{"label":"marron","definition":null},{"label":"vert amande","definition":null},{"label":"jaune ","definition":null},{"label":"rouge bordeaux","definition":null},{"label":"blanc","definition":null},{"label":"orange ","definition":null},{"label":"carnation","definition":null},{"label":"rendu des matières","definition":null},{"label":"Art Nouveau","definition":null},{"label":"frontalité","definition":null},{"label":"hyperréalisme","definition":null},{"label":"bleu marine","definition":null},{"label":"gris-vert","definition":null},{"label":"lumière étale","definition":null},{"label":"rouge garance","definition":null}]}